Programas importantes para un diseñador

En este artículo te contamos cuáles son los programas más utilizados en diseño gráfico y en qué se caracteriza cada uno de ellos.

Al momento de crear sus proyectos los diseñadores gráficos utilizan diversas herramientas y programas. Por eso a continuación te contamos cuáles son y en qué se destacan los programas más utilizados en el diseño gráfico.

Adobe Photoshop

Adobe Photoshop es un editor de gráficos rasterizados desarrollado por Adobe Systems Incorporated. Usado principalmente para el retoque de fotografías y gráficos, su nombre en español significa literalmente "taller de fotos". Es líder mundial del mercado de las aplicaciones de edición de imágenes y domina este sector de tal manera que su nombre es ampliamente empleado como sinónimo para la edición de imágenes en general.

Motivos para usar Photoshop

1. Ayuda a reparar fotografías estropeadas por el paso del tiempo.
   
   
2. Ayuda a eliminar objetos, personas o zonas indeseadas en una fotografía. Por ejemplo un grano en la cara, los famosos ojos rojos, etc.
   
   
3. Sin él muchas fotografías irían a la basura, por exposición incorrecta, falta de saturación, o cualquier otro fallo de ajuste a la hora de disparar la foto. Photoshop permite corregir multitud de ajustes, como si volviéramos atrás en el tiempo, como si se nos diera una segunda oportunidad de disparar esa misma foto otra vez pero ya con la lección aprendida, ¿y el resultado? La misma foto, peromejor.
   
   
4. La fotografía comprende utilizar todos los medios al alcance para conseguir la foto deseada: filtros, flash, y por qué no, Photoshop también.
5. Los antiguos fotógrafos, los pioneros, considerados hoy en día ejemplos a seguir en cuanto a pureza de la fotografía, si no han utilizado Photoshop es porque no lo había. Simplemente.
6. La gente piensa que Photoshop hace el trabajo por ti. Mentira. Photoshop no es un automatizador de la creatividad. Todo lo contrario. Photoshop es una herramienta con la que trabajamos, pero la creatividad y la imaginación son trabajo nuestro. Si andamos faltos de imaginación o simplemente no tenemos talento, aunque tengamos Photoshop no haremos nada.

Adobe InDesing

Adobe Indesign es un software desarrollado por la empresa Adobe que le permite a los usuarios crear diferentes tipos de diseño y maquetación, en los cuales se pueden incorporar variedad de elementos como texto, títulos, imágenes y enlaces.

Esta aplicación es muy utilizada en el mundo del diseño gráfico para realizar la maquetación de páginas a nivel profesional, para crear publicaciones tradicionales, como diarios y revistas, y para realizar publicaciones digitales.

Adobe Ilustraitor

Adobe Illustrator es una aplicación informática dedicada al dibujo vectorial y al diseño de elementos gráficos casi para cualquier tipo de soporte y dispositivo, pudiendo ser usado tanto en diseño editorial, dibujo profesional, maquetación web, gráficos para móviles, interfaces web, o diseños cinematográficos.

Motivos para usar Photoshop

1. Usted puede expresar libremente las ideas.

2. Puede crear logos.

3. Puede dibujar objetos.

4. Usted puede dibujar caricaturas.

5. Puede dibujar iconos.

6. Usted puede dibujar mapas.

7. Usted puede dibujar información gráfica.

8. Usted puede cambiar el tamaño con buena calidad.

9. Puede imprimir con separaciones de color.

10. Puede guardar archivos vectoriales EPS.

CUAL ES LA DIFERENCIA ENTRE DISEÑO GRAFICO Y DISEÑO PUBLICITARIO?

Diseño Publicitario y Diseño Gráfico se tiende a confundir estos dos tipos de diseño ¿Cuál es su diferencia? Este es uno de los temas más controversial que preferimos abarcar de la siguiente manera: Un médico general y un especialista. El médico general sabe en general mientras que un especialista te da un concepto más específico sobre determinada área. Lo mismo pasa con un diseñador gráfico y un experto en diseño publicitario.

• Diseño Gráfico

Se denomina diseño gráfico a la actividad dedicada al desarrollo de contenidos que permiten entablar una comunicación visual. El diseñador elabora un mensaje con un objetivo específico, orientado a un público determinado.

Los diseñadores gráficos son los responsables de que la información llegue, a través de un soporte visual, de manera clara y atractiva al receptor. El diseño gráfico aparece en múltiples ámbitos: desde el sector de la publicidad hasta Internet, pasando por la industria editorial, los envases y la señalética.

Hoy el diseño gráfico suele desarrollarse con instrumentos digitales, haciendo uso de computadoras (ordenadores) y programas informáticos(software). El diseñador, de esta forma, puede generar y modificar ilustraciones, composiciones de páginas, carteles, etc.
Supongamos que una empresa desea instalar nueva cartelería en sus oficinas de atención al público. El responsable de la compañía decide recurrir a un experto en diseño gráfico para realizar un logotipo, determinar los colores y las formas más convenientes y elegir la tipografía. Así puede optimizar la comunicación a través de los recursos gráficos.

PROSESO DE ARTES GRAFICAS

El concepto de artes gráficas hace referencia a la elaboración de todo tipo de elementos visuales, fundamentalmente a técnicas de grabado y dibujo, aunque suele restringirse el término a las técnicas relacionadas con la imprenta. De un modo más general abarca a las diversas técnicas y procedimientos para la realización de estampas y por extensión, cualquier sistema de retrografía para plasmar la creación artística. 

Por tanto el término engloba al conjunto de oficios, procedimientos o profesiones involucradas en la realización del proceso gráfico, tradicionalmente desarrollado sobre papel .

Historia

El término impresión gráfica comenzó a utilizarse luego de la invención de la imprenta a manos de Johannes Gutenberg hacia 1450, como una forma de agrupar todos los oficios relacionados con la impresión tipográfica, es decir, la acomodación de los tipos, la impresión, la encuadernación,el terminado y todas las variantes o procesos adicionales que se le hacían al material impreso. Más tarde aparece la litografía, un sistema de impresión desarrollado por Aloys Senefelder, quien sabiendo que el agua y el aceite se repelen naturalmente, utilizó una piedra caliza y una barra de cera para realizar una impresión, con lo que revolucionó las artes gráficas. Con el paso del tiempo, la piedra se reemplazó por una lámina de aluminio o de zinc.

Debido a la urgente necesidad de generar impresiones de mejor calidad aparece la pre-prensa o fotomecánica. Esta nueva parte del proceso de impresión utilizaba grandes máquinas de revelado de láminas pre sensibilizadas y cámaras especiales para dividir los colores de las imágenes a través del uso de filtros especiales que imprimen en un negativo los espectros por separado de los colores Cian, Magenta, Amarillo y Negro.

 A éste conjunto de colores se le conoce en el medio de las Artes Gráficas como CMYK (por sus siglas en inglés: Cyan, Magenta, Yellow, Key; este último término, Key, significa "llave" y hace referencia a la impresión del negro y a la profundidad que proporcionará a los colores resultantes en la impresión). 

A ésta técnica de impresión se le conoce como Selección de Color. Sin embargo, también existe otra técnica utilizada en la impresión Offset, llamada Separación de Color.

La evolución continúa hacia la impresión Offset, la cual mejora significativamente la calidad de la impresión al utilizar un sistema indirecto, de tres cilindros o tambores principales: Tambor Contra, Tambor de Impresión (Hule o Mantilla) y Tambor de Lámina o Placa.

Más tarde se acuñaron otras formas de impresión como la serigrafía, la flexografía, el huecograbado o rotograbado, entre muchas otras.

Actualmente se incluye la impresión digital, gracias al avance tecnológico y las nuevas tecnologías, los procesos que se necesitaban para realizar un trabajo se han reducido. 

Hoy en día, cuando se habla de arte en las artes gráficas se hace referencia casi exclusivamente al diseño gráfico, debido a que lo demás ha dejado de ser arte para convertirse en técnica.la impresión Offset, la cual mejora significativamente la calidad de la impresión al utilizar un sistema indirecto, de tres cilindros o tambores principales: Tambor Contra, Tambor de Impresión (Hule o Mantilla) y Tambor de Lámina o Placa.

Aplicaciones

Las artes gráficas se emplean actualmente como un medio de difusión publicitaria. Siendo las artes gráficas un importante medio de difusión publicitaria por medio de carteles, envases, cajas, logos e imágenes que no solo se encuentran en el mundo físico sino virtualmente en el Internet y básicamente en cualquier lugar para el que dirigimos nuestra mirada. Hoy en día es fundamental manejar la publicidad en el mundo por la competencia que existe en este, puesto que las nuevas tecnologías requieren de más y mejores personas que trabajen en este medio incitando la perfección para posicionar una marca, un logo, un partido político o una ideología, de esta forma las artes gráficas cumplen un excelente papel en el mundo de la publicidad.

Los medios más comunes para aplicar las diversas técnicas de artes gráficas son:

• rótulos y carteles
• envases y cajas
• etiquetas
• revistas

...GRACIAS...